摘要：本篇文章主要基于文化创意产业的大背景下，以视觉传达设计专业为例进行了教改分析和探究，以此促进该专业的进一步发展及提升，将更多的学生培育为社会以及市场所需要的相应人才，为学生未来的健康发展保驾护航。同时，也希望广大同行工作者自身宝贵意见及建议的提出。

关键词：文化创意；产业背景；视觉传达设计；教改分析

一、文化创意产业背景下对视觉传达设计人才需求的相应解读

（一）针对于专业技能要求的升级

在以往的现实生活中，视觉传达专业的从业人员自身的专业素质层次不齐、高低不一，并且能够入门的门槛也较低。社会中的相应市场上，有一些较小规模的设计类或者广告类公司对于视觉传达工作人员的相应标准及要求也较低，只要应聘者人员有一定的审美水准，并且还能够将有关平面设计的软件进行正常操作即可。而在当前信息技术的迅猛提升下，社会市场对于交互性、动态性的图文信息的需求也越来越多，文化创意产业领域也逐步凸显出了文化多元化、应用技术智能化的相应特点。基于此，因为社会以及技术层面的不断发展、变革，则打破了视觉传达设计以往的理念，带来了新的设计观念，在设计的表现形式上呈现出从二维到三维、从静态到动态、从交互到智能的变革。

与此同时，也正是因为我国经济的不断发展，所以当代人民除了对生活质量需求提高以外，也越发重视及关注精神层面的享受。而以往哪些形式较为雷同、毫无创新的视觉形象已经不能够满足于当代消费者的相应需求。因此，这就需要从事文化创意的工作者不仅具备较为深厚、夯实的美术基础，还需要具有一定的创新能力，以及艺术修养，以此才能够真正满足于当代人民的个性化需求，实现自身的可持续发展[1]。

（二）针对于综合素质要求的升级

视觉传达专业受文化创意产业本身以及经营模式文化、创意与科学碰撞因素的直接性影响下，其专业的研究范围也在进一步拓展、延伸，涉及领域也在越来越为广泛，所以学科的教授范围也已经突破了平面设计的单一化范畴，凸显出“平面设计+”的趋势，社会学、广告学等多个学科与视觉传达设计学科呈现出相互渗透、交融的态势。而当前，市场上对于传播策划、整合营销、广告制作等人才较为匮乏、紧缺，尤其是一些综合素质水准较高、专业能力较强、并且擅长外语的相应人才就更为缺乏了。

二、文化创意产业背景下视觉传达设计专业人才素质的构建

（一）视觉传达设计专业人才自身专业素质的构建

创意性思维是视觉传达设计专业学生应当具有的素质能力之一。创意灵感的来源不仅依靠于创意者自身所学知识以及经验的良好应用，还强调于创意者思想认知以及意识形态的培养、发展。所以说，创意性思维的培育是一个长期的过程，并且会随着创意者自身相应经验以及有益知识获取、积累而不断增强的，以此能够产生更多的创意、想法。因此，校方的相应管理人员以及任课教师应当及时认知到创意性思维对于视觉传达设计专业学生的重要性、必要性，并落实对该专业学生创意性思维的培养。具体操作而言，任课教师可以从以下四点进行入手[2]：

首先，启发性问题的引入。任课教师应当在自身实际教学中，依据教学知识点来进行启发性问题的引入，从而迅速抓住各个学生的关注点，促使学生将更多的注意力放置于课堂上。同时，也能够让学生随着相应问题的提出而进行深入思考及探究，进而帮助学生逐渐掌握及学会整理、收集、借鉴各类信息、图片等相应学习技能，使得学生不断尝试运用自身智慧解决所遇问题和困惑，推动于各个学生解决问题水准的进一步提高及发展。

其次，专题训练。任课教师可以通过模拟、游戏两种形式来对学生进行专题训练，使其学生能够懂得从不同角度、运用不同学科知识来进行所遇问题的解决，促进学生创造性思维的培育进展。

再次，思维导图的绘制。任课教师应当要求每名学生在课程训练过程中做好及时笔记，以及思维导图的绘制。同时，学生在完成每次课程的训练后，也要进行相应经验、方法的及时小结，以此帮助学生养成及时总结的良好学习行为习惯，让学生能够通过自身努力和记录来进行所教学知识的内化、“消化”。

最后，行业背景以及新材料、新技术的认识。任课教师可以在学生已掌握相应专业知识以及专业技能的基础上，来带领学生走进社会来进行该行业真实背景的了解，以及新材料、新科技的认知，延展学生的相应知识面。同时，任课教师还需要要求每名学生所完成的设计作业要依据现实需求来进行设计和完成，并借助于设计作业的布置来刺激出学生的自主学习性，促使学生能够越发踊跃、积极地进行技术手段以及相关应用软件的自主学习和摸索。

（二）视觉传达设计专业人才自身文化素质的构建

文化创意产业要做到对文化的传承和发展。所以说，文化创业产业的从事者则要具备一定的文化素养及文化修养，以此产生更为丰富的创意思想，更好地完成相应工作内容。因此，校方的相应管理人员在进行视觉传达设计专业人才的培养中，则要进行文化选修课的设置，例如人文科学、社会科学等等领域的相应课程内容，进而帮助该专业学生进行自我文化基础的夯实、巩固，促进学生自身文化修养以及文化素质的培育及提升[3]。

（三）视觉传达设计专业人才自身能力素质的构建

视觉传达设计的一个项目是由多个环节构成，各个成员的一同努力及合作，并要与相应客户进行诸多沟通及协商才能真正完成。因此，任课教师在自身实际教学中则要注重真实项目的引进，从而给予各个学生更多自主锻炼及实践的机会，促使学生能够在自身设计的过程中得到综合能力的锻炼及提升，进而促进学生设计执行能力、团结协作能力以及与人沟通能力的提高，不断强化学生的个人能力，让每名学生都能够在原本基础的层次上得到进一步的提高及发展，帮助学生更快地到达自身的最近发展区。

三、文化创意产业背景下视觉传达设计专业的教改分析

（一）视觉传达设计专业人才培养目标的进一步优化

视觉传达设计专业人才培养目标的进一步优化和完善是实现专业课程体系构建的基本条件。因此，本篇文章基于文化创意产业的大背景下，以及学生三方面素养培育的相应基础上来进行了视觉传达设计专业人才培养目标的进一步明确，即专业人才应当具备一定的创新创造能力与意识，以此满足、符合于文化创意产业发展趋势下对视觉传达设计专业人才综合素质的相应要求及标准。

（二）视觉传达设计专业课程体系的优化，以及课程内容的相应创新

针对于视觉传达设计专业的教学理念，不能够只侧重于理论知识的传授和教学，而忽视了实践探究的开展，同样也不能只重视实践探究的进行而不注重理论知识以及文化基础课的参与、学习。毕竟这样极端的方式不利于学生对相应知识的获取，限制住了学生的专业发展，并且给学生自身综合素质的提升带来了一定的阻碍和困难。因此，为了推动于学生自身综合能力的良好发展，相应学校在进行视觉传达设计专业人才的实际培育中，应当强调于理论知识与实践探究的并重，进而有目的地将日常教学活动与社会产业实践、学科研究进行相互渗透、交融和结合，实现更为理想、科学、有效课程体系的构建。

与此同时，因其文化创意产业对于人才培育的标准及要求是多层面的。因此，校方相应管理人员在进行视觉传达设计专业人才培育课程体系的构建及完善中，不仅要具备专业基础课程内容、专业理论课程内容以及专业设计课程内容，还要注重学科综合化、多学科交叉线的凸显，即通识课程、选修课程的添设[4]。

1.专业基础模块构建

校方相应管理人员在设计及构建视觉传达设计专业人才培育课程体系中的专业基础模块，则要从两大板块入手，即专业理论基础、专业设计基础。针对于专业理论基础，则还需要进行相应细化划分，即基础必修课、基础选修课两大部分。其中基础必修课应包含设计史、市场营销等课程内容，拓展、延伸学生的相应知识面。而基础选修课则涵盖中华传统文化、中外艺术鉴赏、跨专业理论课程。针对于专业设计基础这一板块，校方相应管理人员则需要进行设计且设置出设计素描、三大构成、平面设计软件等相关课程。由此可见，通过对视觉传达设计专业人才培育课程体系中专业基础模块的设定，不仅能够夯实、“稳固”学生的基础水准，强化学生对所教学基础知识的记忆与印象，还可以充分激发出学生的发展潜能，让学生能够更好地学习及发展，为学生未来的就业奠定坚实基础。

2.专业课程模块构建

校方相应管理人员在设计及构建视觉传达设计专业人才培育课程体系中时可依据不同阶段来进行相对应教学环节的设置，将教学课程划分为两大板块，即专业必修课程、专业选修课程。而专业选修课程，则是依据当前市场的相应需求来进行了就业方向三大选修模块的设置，即平面设计方向、空间设计方向、新媒体设计方向。因此，则能够给予各个学生更多自主选定强化自身专项技能的机会及时间，要求学生在完成专业必修课程的相应基础上进行独立选定，以此在不断提高各个学生专项能力的同时，契合于不同学生的发展需求，促进每一名学生的个性化提升及发展。

3.实践课程模块构建

校方相应管理人员可通过专业认知实践、专业实习、社会实践等多个实践环节来帮助学生进行实践探究，进而实现学生从班级“小课堂”走向社会企业“大课堂”，确保了课堂与企业的相渗透及融合、教学活动与实际项目的相渗透及融合。借助于导入实际项目又或是进入企业实习的两种有效途径，来给予学生更多参与实践的机会，并强化了学生对所教学知识的印象。同时，在这一过程中，也能够帮助学生对这一专业的全面化、深层化认识和了解，促使学生能够掌握到相应的工作流程和设计生产的环节，以此切实保障了实践课程的有效性、成效性，不断锻炼及提高各个学生的实践操作能力以及团体协作水准，促进学生自身综合能力的发展及提升，为学生未来的正式工作奠定坚实基础[5]。

4.工作室制度的建立

工作室制度的建立是基于现代师徒制与梯队式模式的两者融合。因此，校方相应管理人员就能够在不同设计方向下来进行研究方向更为细化的设计工作室，就以在平面设计方向举例说明，其研究更为细化的设计工作室可为包装设计工作室、印刷工作室等等。这样则有利于师生资源的整合，达成因材施教的落地，以此实现更为理想的教学成效，促进相应教师自身科研能力的进一步提高及发展。

5.社会实践平台搭建

校方相应管理人员要注重且落实实验中心、企业实践共享平台的进一步建立及完善。校方相应管理人员要完成校企合作制度的建立及优化，积极邀请相应行业内较为专业、有名的企业来进行校内的常驻，并结合于校内已有的工作室、实验室来进行专业实践平台的完成。对外校方相关管理人员则要达成实践教学基地的完成，从而为相应教师以及各个学生进行真实产业生产环节的公示，给予教师以及学生更多接触真实事物的机会及时间，推动于教学与产业共同开展产品设计研发创新活动，达成生产、教学、研发携手发展的良好局面，充分发挥出校企合作的教学价值以及关键作用，一同迈向未来的美好生活。

结语

综上所述，在当今文化创意产业的背景下，相应学校的管理者以及任课教师应当切实地担负起神圣的教育职责，依据当前市场对于视觉传达设计专业人才的相应标准及要求来进行自身教育理念的更新、渗透，进而将人才培养模式的革新贯穿于整个教学工作中，在不断拓展、延伸视觉传达设计专业学生自身专业知识面的同时，有效培养及提高各个学生的综合素质及综合能力，以此达成较为理想的教学成效，将更多的学生培育为市场所需要的专业型人才，大力推动于学生迈向未来健康发展的前进步伐。

参考文献：

[1]于洁.文化创意产业背景下视觉传达设计专业课程体系改革研究[J].艺术科技，2018（10）：20-20.

[2]王超.基于文化创意产业背景下的高校视觉传达设计专业人才培养模式创新研究[J].中外企业家，2020（21）：181.

[3]陈敬良.文化创意产业背景下视觉传达设计专业人才培养研究[J].湖南包装，2019，34（05）：129-131.

[4]赵倩.文化创意产业背景下的人才培养模式研究——以视觉传达设计专业为例[J].美术教育研究，2019（07）：130-131.

[5]刘一峰.文化创意产业背景下视觉传达设计专业人才培养研究[J].戏剧之家，2017（13）：272.

孙瑞： 女 ，（1977.8-），河南郑州人， 硕士，现任河南工程学院艺术设计学院副教授，研究方向包装设计，图形创意，广告设计等。