摘要：随着我国对非物质文化遗产（非遗）保护与传承的重视，胶州秧歌作为一种富有地方特色的传统舞蹈形式，在非遗活化的背景下，逐渐融入社区文化发展。本文以胶州秧歌为研究对象，探讨其在社区舞蹈发展中的应用及其活化路径。通过文献综述与实地调查相结合，分析胶州秧歌的舞蹈特征与文化内涵，并进一步探讨其如何通过现代化的表现形式进入社区生活，促进社会文化的传承和创新。研究表明，非遗活化模式不仅有助于胶州秧歌的传承，也为社区居民提供了精神文化的认同感与归属感，推动了社区文化的多元化与可持续发展。

关键词：非遗活化，胶州秧歌，社区舞蹈，文化传承，社会发展

引言

随着全球化进程的推进，传统文化面临着逐渐消失的危机，尤其是地方性的传统艺术形式。非物质文化遗产的活化保护成为当前文化政策的重点，如何在保持其传统特色的同时，进行创新与发展，已成为许多传统艺术形式面临的共同问题。胶州秧歌作为胶州地区具有深厚历史底蕴的民间舞蹈，不仅展现了地方民族的精神风貌，更融入了浓厚的地方文化特色。为了更好地保护与传承这一文化瑰宝，如何通过“非遗活化”模式，让胶州秧歌走进现代社区，成为了一个值得探讨的问题。

一、胶州秧歌的文化内涵与艺术特征

1.胶州秧歌的历史起源与文化背景

胶州秧歌起源于当地农民的日常劳动和节庆活动。最初，农民在田间劳作时通过歌舞表现生活的节奏与劳作的喜悦。秧歌的舞蹈动作紧凑，配合的音乐节奏感强，能迅速调动起参与者的情绪，形成一种集体性和欢乐感。随着时间的推移，秧歌逐渐发展成一种庆典和表演的艺术形式，成为展示地方文化的重要载体。尤其在传统节日中，秧歌作为舞蹈表演的主要形式之一，体现了人与自然、人与社会的和谐关系。这种舞蹈形式在历史的长河中没有脱离其民间根基，始终保持着强烈的生活气息和地方特色。农民通过秧歌传达着对丰收的庆祝、对生活的热爱以及对未来的美好期待。

2.胶州秧歌的舞蹈特征与艺术表现

胶州秧歌的舞蹈动作充满活力，节奏感强，强调群体协作。舞者们以大幅度的肢体动作展现力量与灵活性，舞步简洁明快，充满了韵律感。整个表演过程中，舞者们的身体语言不仅传递了情感，也展现了人与人之间的互动与合作精神。舞蹈的特色在于其表现形式的简单直接，舞者通常穿着鲜艳的服饰，通过大幅的手臂挥动、踢腿和步伐配合，完成一系列动作。最具代表性的动作之一是“撒秧”，即手持稻穗的姿势模拟撒种动作，象征着丰收与希望。与其他舞蹈形式相比，秧歌强调群体性和集体性，舞者之间的协调与互动成为表演的关键。音乐的节奏和旋律紧密与舞蹈动作相配合，充满了乡村风情和生活气息。

3.胶州秧歌的文化象征与社会功能

胶州秧歌的文化内涵深刻，具有丰富的象征意义。秧歌不仅仅是节庆时的娱乐活动，它还承载着丰收、团结、劳动的象征。通过秧歌的表演，舞者表达了对土地的敬畏与感恩，对劳动的尊重以及对社区的凝聚力。秧歌的每一个动作和每一个节奏都能激发人们的集体情感，增强社区内部的凝聚力。随着现代社会的发展，秧歌的文化功能逐步扩展，不仅仅局限于农田或节庆，而成为了社区文化活动的重要组成部分。通过秧歌，居民能够重拾对传统文化的认同感，也能够在群体表演中找到情感的共鸣。这种舞蹈形式为社区成员提供了一种文化认同和归属感，形成了强大的社会纽带。

二、非遗活化模式与胶州秧歌在社区舞蹈中的应用

1.非遗活化的理念与路径

非遗活化是在保持传统文化核心价值的基础上，赋予其现代意义和新的生命力。其关键在于让传统艺术形式适应当代社会的发展需求，同时避免过度商业化或形式化的干扰。传统文化的保护与创新并非简单的保存，而是通过适当的再创造，赋予传统文化新的表现方式。非遗活化的模式不应仅局限于技术性保护，更要通过教育传播、社会实践和创新展示等手段让传统艺术与当代生活连接。胶州秧歌作为传统舞蹈的代表，如何在这一模式下保持其历史文化的深度，并融合现代社区生活的多样化需求，成为研究的核心。

2.胶州秧歌在社区舞蹈中的实践模式

胶州秧歌进入社区后，不仅是文化传承的途径，也成为社区文化活动的重要形式。很多社区通过组织秧歌舞蹈队、举办舞蹈培训班和定期的演出活动，使秧歌不仅局限于节庆场合。社区活动中心通过定期举办秧歌舞蹈培训班，吸引居民参与，提升居民的艺术修养和文化认同感。舞蹈队成员多为普通居民，年龄层次不一，从儿童到老年人都有参与其中。通过学习和表演，秧歌舞蹈不仅让居民们感受到传统艺术的魅力，还促进了邻里之间的互动和交流。特别是在社区文化节等活动中，秧歌成为居民表达集体精神和文化认同的重要方式。通过集体排练和演出，秧歌能够有效促进社区成员之间的情感共鸣，并增强社区的凝聚力。舞蹈表演成为一种象征性活动，传递着社区和谐与团结的价值。

3.胶州秧歌活化过程中面临的挑战与对策

非遗活化的过程中，胶州秧歌也面临着一些挑战。传统舞蹈形式的表现方式往往与现代社会的审美需求和文化表达有所差距。部分观众和参与者对秧歌的传统元素产生疏远感，认为其过于单调或不符合当下的审美趋势。在这种情况下，如何让秧歌在现代社区中重新焕发活力成为一个亟待解决的问题。部分舞蹈团体通过引入现代元素，如结合现代音乐、服装设计和舞台灯光效果，使秧歌的表演更具观赏性和时代感。在社区层面，可以通过定期举办舞蹈交流活动，引导居民在尊重传统的基础上，对秧歌的舞蹈动作、编排和服装进行创新，以便更好地吸引年轻一代的参与。

结论

胶州秧歌作为一种具有深厚文化底蕴的传统舞蹈形式，在非遗活化的背景下，展现出其独特的生命力。通过结合现代社区生活需求，秧歌不仅保持了传统的艺术特色，还成功地融入了当代社会的文化实践，成为社区文化建设的重要组成部分。秧歌的表演形式简洁、明快，能够激发参与者的集体情感，增强社区的凝聚力与认同感。非遗活化模式为胶州秧歌提供了一个创新的传承路径，既保障了其历史文化的延续，又使其在现代社会中焕发新的活力。

参考文献

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课题名称“非遗活化”助力社区舞蹈发展模式研究一以胶州秧歌为例

课题项目编号：L2024Z05120075