摘要：本文是关于当代城市雕塑的“景观空间”相关问题提出探讨，通过研究当代城市公共空间中雕塑的物态空间与公众心理空间的“景与观”，明晰在审美多元化的今天，当代城市雕塑的“景观空间”在与城市公共人文环境交互中表述的多样性与时代审美价值。

关键词：城市雕塑；景观空间；审美心理空间；场域空间；

一、当代城市雕塑“景观空间”的动态理念

“景观是自然及人类社会过程在土地上的烙印，是人与自然、人与人的关系以及人类理想与追求在大地上的投影。”[1]城市雕塑中的“景观”是人文与自然相互呼应构成的审美主体与客体相互统一的视觉综合体，是城市公共空间中的装饰符号或城市的地域文化标识与名片。“观”是在“景”的空间中公众的审美活动，实现物与人的情感连接，赋予“景”新的价值和生命力；人在观景时才会产生景观，景观的本质是一种互动行为。在公共艺术概念下，“景观”是审美主体和审美客体相互互动产生的共鸣，通过人的感知行为诱发对场所的认同感，这一互动行为常常不自觉地发生在公众的日常生活中。

“景观空间”是“景”和“观”在空间和行为下的产物，将客观景物上升至人文精神层面，“景”和“观”的共情性构成社会的互动空间，带来对公众、对社会潜移默化的影响，“景观”以流动在空间中的群体意识给传统概念的景观予以更深层面的交互价值。

二、当代城市雕塑与“景观空间”

1.城市雕塑与空间

“传统”概念下雕塑艺术表现为一种独立的空间实体呈现，其视角所探讨的空间限于作品实体造型带来的三维尺度，以作品实体及其所处的展示空间进行审美观察与感受；而当代城市雕塑概念已经拓展成实体所占有的空间，更强调实空间和虚空间的综合视觉，是包含自然空间、人文空间与作品形态于一体的整体审美感知，是将雕塑的主题选择、构图预设、风格定位、材质特色以及综合技术手段等在公共空间中连接自然与人文景观于一体；“作为公共艺术的最普遍的形式之一，城市雕塑总是出现在公共空间的视野中，形成具有艺术价值的公共艺术空间。”[2]当代城市雕塑与空间的内核延展已经超越了传统概念的空间中所占的实体，而是表达实体所占的空间，包括实空间、虚空间和心理空间等，并以它特有的造型与构图、材质与科技、颜色与肌理，以及装置与声光电结合等元素，超脱雕塑本有的空间体积形象而影响实体以外的环境空间，并在多维视觉综合语境与公众社会互动中构建了当代城市雕塑艺术在城市公共空间中独特艺术景观。

2.城市雕塑与“景观”心理空间

城市雕塑在视觉上建立了公众与城市公共空间的景观的互动与感受，构造了现代“景观”的精神空间，在审美客体、审美主体和审美心理空间中引起对美的感知，在和公众的视觉交互中带来城市雕塑在公共空间中存在的地域特色的感知与文化意义；“城市雕塑和使用者如果在城市空间中的互动和场所感中建立起足够的联系，可以带来满意的舒适度和审美感受。”[3] 其审美的共情性在于满足公共空间中观者的情感需求，强调在精神层面加深公众与自然、社会、自我的交流对话，引发情感共鸣，从而创造和激发更多的社会能量与价值。但当代艺术家所设计的城市雕塑并不一定成为公共空间的合理装饰，如理查德·塞拉《倾斜的弧》雕塑，它是一座由生铁铸造而成的巨型弧形墙面，横穿纽约联邦广场，将原本开阔的公共空间拦腰截断，旨在割裂公共公园的市民活动；由于作品阻碍了行人的视线与日常轨迹，引起人们的批评和抱怨，最终于1989年被正式移除，消失在了公众的视线之中。与其相反，艺术家安尼施·卡普尔的《云门》将建筑和路过的行人投射到这颗扭曲的“豆子”上，通过表面弧度的反射将人们引领到另外一个世界；他强调作品和周边空间达成的一种交流和氛围，引发观众的互动和参与，整个过程增加了另一种观赏艺术的新维度（如图1，2）。从上述案例可以看出，城市雕塑审美共情的心理空间强调雕塑与公众日常生活空间相融合，也

必须尊重雕塑营造的“景”与“观”二者的协调性，与实际空间中能否通过构造合理的视觉形象与方式，是调动观众情感可否具有共情的基础；公共艺术中强调的趣味性与互动性体现在城市雕塑的设计上，要从实际空间需求出发，彰显雕塑艺术的个性与时尚的同时更要强调公众共性审美的诉求，从而“有效激发观众对审美客观现实对象的正确认知， 通过在感情状态建构层面多样化且程度差异化的技巧处理行为， 最大限度地满足观众群体的实际心理需求。”[4]

三、城市雕塑景观与场域空间功能分析

在城市公共环境的艺术项目建设过程中，“城市雕塑是对环境的诠释， 也是对环境的延伸， 它使原本沉闷而有限的空间升华为有生机的、无限的、充盈的空间。”[2]城市空间的功能属性影响着城市雕塑的设计与介入，城市雕塑所表达的精神内核和空间的场所精神相辅相成，城市雕塑的“景观空间”可以提升城市形象，促进城市人文环境的建设与发展；根据城市环境的规划，城市雕塑要针对公共空间的功能属性进行设计，雕塑的主题、尺寸、内容等要素是要根据诸如城市商业综合体、科技创新园区、休闲广场、主题公园、文旅步行街区等空间功能属性进行空间分析和设计，让城市雕塑的“景与观”紧贴时代背景和场域特征，充分发挥雕塑艺术的寓教作用与承担社会美育责任，因此针对不同的城市功能分区，其所适合的雕塑类型也不同；如在城市空间的商业综合体中摆放的雕塑一般都具有抽象性和时尚感，以较大的体量和独特的造型达到被人们记住的目的，从而产生流量和经济效益（如图3）；在主题公园中，雕塑一般都以舒适的形态和厚重感的材质体现，用艺术的手段表达城市精神和文化品味（如图4）；在休闲广场中，

由于社会年轻化发展，更多有创意的作品出现在公众视野，雕塑创作的形态和色彩也变得越来越大胆，丰富了市民广场的视觉感受，也创造出新的活力（如图5）；而在步行街区中，则以写实的民俗雕塑为主要表现形式，以可视性融入到人们的生活中，展现文化特色与生活气息（如图6）。“就城市发展来看，城市雕塑与城市规划建设、社区建设、政治文化建设、市民自我教育与美学交流、社会大众的娱乐消费、以及生态环境维护等方面都有直接和间接的关系。”[5] 随着社会审美水平的提高，越来越多的艺术家和设计师开始关注城市雕塑景观在特定场域所带来的场所精神，城市雕塑越来越多的在不同城市功能场域下发挥着不一样的价值，但都共同助力城市功能区域的建设，加强社会人文关怀，展现城市的精神内核。

综上所述，当代城市雕塑与“景观空间”的交互动态感知长期影响城市公共环境空间与审美心理空间，通过雕塑虚实空间营造的符号性、趣味性、互动性以及主题性的实体单向度和多向度视觉形态展示，在公众审美主体的观感与环境客体之间建立情感链接和审美共鸣，进而体现当代城市雕塑在景观中的环境美学价值，也进一步实现城市雕塑艺术“景观空间”的社会人文价值。

参考文献：

[1]俞孔坚. 景观的含义[J]. 时代建筑， 2002， （01）： 14-17.

[2]许逸灵. （2015）. 浅析当代公共艺术中的城市雕塑. 미술문화연구，（7）， 125-135， 10.18707/jacs.2015.12.7.125.

[3]Kim. A Study on Formative Design about Environmental Sculpture in Urban Space - Focused on Users' Satisfaction in the Area of Jungang-ro， Taegu[J].Journal of the Architectural Institute of Korea Planning & DesignVolume 30， Issue 12. 2014. PP 3-12.

[4]秦光远. 室外雕塑的艺术的艺术性及其审美研究[J]. 现代装饰（理论）， 2016， （01）： 200.

[5]刘海峰，张林川.关于公共空间中景观雕塑艺术的形态美学探析[J].雕塑，2021（06）：47-49.

第一作者：刘海峰，男（1973.7）汉族，籍贯福建省宁德寿宁县，硕士，副教授，研究方向：公共艺术，城市雕塑。

第二作者：周颖琪，女（2003.9）汉族，籍贯江苏泰兴人，景德镇陶瓷大学2021级公共艺术专业在读本科生，研究方向：公共艺术与空间。