摘要：在立德树人根本任务的指引下，高校艺术教育承载着培根铸魂的时代使命。本文聚焦管弦乐艺术实践课程，深入探索其与思政教育融合的独特价值与创新路径。提出以“红色文化”为精神内核，以“集体协作”为实践载体，以“审美浸润”为育人手段的“三维一体”思政体系构建理念，系统设计了目标导向、内容重构、方法创新与评价保障的实施路径。论证了该体系在深化价值认同、锤炼意志品质、提升审美素养、培育时代新人方面的显著效能，为新时代艺术专业课程思政建设提供了可资借鉴的理论范式与实践模型。

关键词：管弦乐艺术实践；课程思政；红色文化；集体协作；审美教育；体系创新

一、时代命题与艺术教育的思政担当

新时代中国高等教育的核心使命在于培养担当民族复兴大任的时代新人。艺术教育作为美育的核心载体，其育人价值早已超越单纯技艺传授。《关于深化新时代学校思想政治理论课改革创新的若干意见》、《高等学校课程思政建设指导纲要》等纲领性文件指出，需全面推进课程思政建设，深度挖掘各类课程蕴含的思政资源，实现价值塑造、知识传授和能力培养的有机统一

管弦乐艺术实践课程作为音乐专业人才培养的核心环节，其教学过程天然蕴含丰富的思政元素。从本体看，管弦乐团是高度组织化、纪律化、追求和谐统一的集体协作典范；从历史看，无数红色经典管弦乐作品承载着厚重的民族记忆、革命精神和家国情怀；从过程看，艰苦的排练、精准的配合、情感的投入与舞台的呈现，无不是意志品质、团队精神、责任担当的绝佳锤炼场。然而，现实中管弦乐艺术实践课程往往偏重技能训练与舞台呈现，其蕴含的思政育人富矿尚未得到系统、深入的挖掘与转化，存在“重技轻道”、“思政元素挖掘碎片化”、“育人路径单一化”等问题。如何突破瓶颈，构建一个理念先进、路径清晰、成效显著的管弦乐艺术实践课程思政创新体系，成为亟待解决的重大课题。

二、理论根基：管弦乐艺术实践的思政价值多维透视

构建有效的课程思政体系，必须深刻理解管弦乐艺术实践自身蕴含的多维思政价值，这是体系构建的逻辑起点。

（一）文化认同与价值引领的“红色基因库”

历史回响与精神传承：中国近现代以来的经典管弦乐作品，是特定历史时期民族精神、革命意志和建设热情的艺术结晶。排演《保卫黄河》是对中华民族不屈不挠、抵御外侮精神的沉浸式体验；演绎《红旗颂》是对革命胜利豪情与崇高理想的深情礼赞。这些作品是生动的历史教科书和价值观载体。

时代精神的艺术表达：当代优秀的中国管弦乐新作是对新时代中国特色社会主义伟大实践的艺术化呈现，承载着新时代的核心价值理念。通过排演这些作品，学生能直观感受时代脉搏，增强对当代中国发展道路、理论、制度、文化的认同。

（二）集体协作与人格塑造的“社会熔炉”

秩序感与纪律性的养成：管弦乐团是高度精密的协作体。严格的声部划分、精确的节奏控制、统一的力度变化、对指挥的绝对服从，都要求成员具备高度的组织纪律性和规则意识。这种训练内化为个体的行为规范和社会适应能力。

团队精神与责任担当的淬炼：乐团中每个成员都是整体不可或缺的一部分，个人技艺必须融入集体，服务于整体的和谐音响与音乐的精确表达。这深刻培养了学生的集体荣誉感、合作意识、沟通协调能力以及对自身角色和责任的担当精神。

（三）审美浸润与情操陶冶的“心灵净化场”

崇高美的体验与精神升华：管弦乐和具有深刻思想内涵的作品，常能唤起人们对崇高、壮美、深邃情感的体验。演奏红色经典或具有深刻人文关怀的作品，本身就是一次精神的洗礼和价值观的升华过程。

情感表达与共情能力的提升：音乐是情感的艺术。演奏者需要深入理解作品内涵，精准把握情感基调，再通过演奏将其传达给听众。这个过程要求学生打开心扉，感受作品中的喜怒哀乐、家国情怀、人性光辉，从而提升情感体验的深度和广度，增强对他人、对社会、对民族的情感共鸣。

专注力与意志品质的磨砺：高水平的管弦乐演奏需要长时间、高强度的专注训练。克服技术难点、保持排练热情、应对演出压力，都是对学生耐心、毅力、抗压能力和追求卓越精神的严峻考验和有效磨砺。

三、创新构建：“三维一体”管弦乐艺术实践课程思政体系

基于对管弦乐艺术实践思政价值的深刻理解，我们提出“以红色文化为魂、以集体协作为体、以审美浸润为用”的“三维一体“课程思政创新体系。

（一）价值维度：以红色文化为魂，筑牢精神根基

“红色经典”曲库的系统化建设与深度解读：精心遴选具有深刻思想内涵和高度艺术价值的中国红色经典管弦乐作品，以及反映时代精神的新创佳作。建立分层次、分主题的“红色曲库”。在排练前，组织专题导赏、历史背景学习、作曲家创作心路历程研讨，引导学生深刻理解作品承载的革命历史、英雄事迹、民族精神和时代价值，将音符背后的“红色基因”内化为精神认同。

“时代强音”主题创作与改编实践：鼓励并指导学生围绕国家重大战略、时代楷模、社会新风尚等主题，进行小型管弦乐作品创作或经典歌曲的管弦乐改编。将思政教育从被动接受延伸到主动创造，在创作实践中深化对时代精神的理解和表达。

“历史情境”的沉浸式还原：利用多媒体技术、舞台美术、甚至邀请亲历者讲述等方式，在排练和演出环节营造与作品相关的历史或时代情境，增强学生的代入感和情感共鸣，使“红色音符”真正在心灵深处激荡回响。

（二）实践维度：以集体协作为体，锤炼意志品格

“乐团建制”规范化管理：严格按照职业乐团标准进行建制和管理。明确指挥、首席、各声部、乐务等岗位职责，建立严格的考勤、排练、演出纪律和奖惩制度。将规则意识、责任意识融入日常管理的每一个细节。“协作机制”深度强化：设计专门针对协作能力的训练环节。加强声部内部配合练习；强化声部之间对话练习；在解决协作难题的过程中，深化对“个人与集体”、“小我与大我”关系的认识。

“责任角色”明晰与担当：通过轮值声部首席、担任声部助理、负责乐谱管理、组织声部练习等方式，让尽可能多的学生承担一定的管理和服务职责。明确告知其所承担角色对整个乐团成功的重要性，激发其内在的责任感和主人翁精神。强调“台上一分钟，台下十年功”的敬业精神，培养对艺术的敬畏和对观众的尊重。

（三）路径维度：以审美浸润为用，升华价值认同

“情境化”深度排练：超越单纯的技术打磨，引导学生在排练中“入情入境”。启发引导学生思考力度变化的原因，音乐所表达的情感，不同声部所扮演的角色等等。将技术处理与情感表达、思想内涵紧密结合，让每一次排练都成为一次审美体验和价值观体悟的旅程。

“作品解读“的多维拓展：将音乐分析、音乐史学、音乐美学等多学科视角引入作品解读。引导学生不仅分析曲式、和声、配器，更要探讨作品产生的社会历史背景、蕴含的文化精神、体现的审美理想及其当代价值。

“舞台实践”的仪式感与使命感塑造：高度重视演出环节的思政价值。演出前进行动员，强调演出的意义不仅是艺术呈现，更是精神传递；演出中注重仪表、台风、专注力，展现良好的精神风貌；演出后及时进行总结反思，分享舞台上的感动、挑战与成长。将每一次登台都视为一次践行集体荣誉感、服务社会公众、传播先进文化的庄严仪式，增强学生的职业使命感和社会责任感。

四、实施路径

（一）目标体系重构：价值引领与技术培养的深度融合

知识目标：掌握所选红色经典、时代主题作品的技术难点、音乐风格、历史背景与思想内涵；理解管弦乐团协作的基本原理与管理规范。

能力目标：提升个人演奏技艺与声部协作能力；增强舞台表现力与心理素质；培养团队组织、沟通协调、解决问题的能力；初步具备解读音乐作品文化内涵和审美价值的能力。

思政目标：深刻认同中华优秀传统文化、革命文化和社会主义先进文化；植根家国情怀，增强民族自豪感和文化自信；树立正确的艺术观和职业观，培养精益求精的工匠精神、无私奉献的集体主义精神和追求真善美的崇高艺术理想；锤炼吃苦耐劳、严谨专注、勇于担当的意志品质。

（二）内容体系优化：红色主线与艺术本体的有机统一核心曲目库：以中国红色经典管弦乐作品为核心，按历史时期或主题分类组织。确保有重点排演的作品。

辅助训练与拓展：从音准、节奏、音色融合的专项练习曲目或片段等方面进行协作基础训练；安排一定课时用于小型时代主题原创或改编实践；在教学中融入相关音乐史、音乐美学、艺术评论讲座或研讨提升艺术素养；组织观看高水平红色主题音乐会、参与社区或乡村艺术服务等。

（三）教学方法创新：体验式、探究式、反思式综合运用沉浸式情境教学法：利用多种手段创设历史或时代情境。

项目驱动式学习：以完成一场高质量的主题音乐会为最终项目目标，驱动整个学期的学习。学生需参与项目策划、曲目选择、排练组织、宣传推广、舞台执行等环节。

协作探究式学习：围绕作品内涵、音乐处理、历史背景等设置问题，鼓励学生以声部或小组为单位进行资料搜集、讨论研究，并分享成果。

反思性实践：要求学生在每次重要排练或演出后撰写反思日志，记录技术难点克服过程、协作中的感悟、对作品理解的深化、情感体验的变化等。

（四）评价体系革新：过程性与增值性评价并重

评价主体多元化：教师评价（专业能力、态度）、学生自评（反思日志）、学生互评（协作贡献）、观众反馈（演出效果）、社会评价（参与公益演出反响）相结合。

评价内容多维化：通过个人演奏水平、视奏能力、声部融合度等方面评价专业技能；通过纪律性、责任感、沟通能力、在团队中的作用发挥等方面评价协作表现；通过对作品风格、内涵的把握程度，以及舞台表现评价艺术理解与表达；通过排练演出态度、集体荣誉感、对作品精神的理解与认同评价思政素养。

评价方式过程化：通过排练考勤记录、声部练习报告、反思日志、阶段性音视频、演出节目单及评价等建立成长档案袋；通过分阶段汇报演出、声部协作专项考核等进行关键节点评价；通过重要演出的综合表现，不仅评价技术完成度，更要评价艺术表现力、团队协作水平和整体呈现的思想情感高度进行终结性评价。

五、实践案例与效能分析

以春晖管弦乐团排演系列红色作品并举办“光荣与梦想”主题音乐会为例，阐释本体系的实践应用与效能。

（一）实施过程：

价值引领：开排前组织观看《红旗颂》创作纪录片，邀请专家讲解作品诞生的历史背景及象征意义；分析作品中主导动机的贯穿发展与情感升华；组织学生查阅上海解放等相关历史资料并分享。

集体锤炼： 严格乐团纪律，强调各声部在表现不同音乐形象时的角色定位与配合要求；针对困难片段进行声部强化练习与跨声部配合训练；设立声部“互助小组”；由学生骨干参与组织日常分声部排练。

美育浸润：指挥在排练中不断启发：开场的号角要奏出宣告新中国诞生的磅礴气势、弦乐的主题旋律要像人民对红旗的深情诉说、全曲高潮要营造举国欢腾、对光明未来无限憧憬的豪迈气势。组织学生讨论作品中“红旗”意象的多重象征意义。音乐会前进行动员，强调演绎此曲的荣誉感与使命感。

（二）效能分析

价值认同显著深化：学生对《红旗颂》的理解从单纯好听上升到对其承载的革命历史、奋斗精神的高度认同。协作意识与责任感增强：学生在应对复杂段落配合时更主动沟通、相互倾听、互相支持。声部内部凝聚力提升，迟到早退现象大幅减少。学生骨干的组织能力得到锻炼。

艺术表现力与审美体验提升：在指挥的引导下，学生对作品的情感层次把握更细腻，演奏更具感染力。

意志品质得到锤炼：克服技术困难的过程，锻炼了学生的耐心和毅力。面对演出压力，心理素质得到提

六、结语

管弦乐艺术实践课程，以其独特的集体性、历史性、审美性和实践性，成为高校思政教育不可替代的重要阵地。在管弦乐团排练和演出中实现“以美育人、以美化人、以美培元”与“立德铸魂”的深度统一，才能让管弦乐团真正成为引领青年学子筑梦前行的“红色号角”，为培养德艺双馨、担当民族复兴大任的时代新人贡献澎湃的艺术力量。

参考文献：

1、课程思政视域下音乐表演专业应用型人才培养的实践探索——以《器乐排练与实践》课程为例[J].金萌.黄河之声. 2025 （20）

2、艺术思政：红色音乐文化培根铸魂育人研究. 王海蓉.黄河之声，2024（16）

3、红色音乐教化育人的光辉历程及发展路径[J]. 刘会娟;唐未兵.湖南社会科学，202

本文为湖北工程学院 2025 年课程思政优秀项目《管弦乐团排练与演出》（三）的研究成果，项目编号：KCSZ202511