一、合唱团概况

合唱团是学校开展美育工作的重要组成部分，安宁中学嵩华校区坐落“螳螂川”河畔，合唱团的名字由此而来。在这片螳川宝地上，合唱团唱响了云南安宁民族音乐，培养的广大青少年的家国情怀。2018年，合唱团以一首壮族民谣《水母鸡》登上央视舞台。2019年，合唱团参加中国合唱协会举办的魅力校园合唱比赛荣获小学组一等奖。合唱团连续六年荣获市级合唱比赛一等奖。我们的目标是“唱响民族之声 弘扬家乡文化”。合唱团的创新和发展并不会一帆风顺，我们在困难中积极探索、寻求突破。

二、主要问题

1. “散”——缺乏凝聚力

合唱团的组建从成员招募到制定计划，从作品选材到艺术编排等都需要用心策划。义务教育阶段的合唱团组建困难在于成员年龄跨度大、音乐素质参差、新老更替不均衡等问题。问题层层重叠，团队凝聚力不够。

2. “旧”——缺少特色

义务教育阶段合唱团排练时间有限，教师主要专注于常规的音准、音色、和声方面的训练，演唱作品风格单一、缺少特色。

“散”而“旧”的团队现状导致合唱团的发展的裹足不前。2015年9月，合唱团教师首次提出传唱民族音乐促合唱团发展的观点，开启了“螳川韵”童声合唱团传承民族音乐的探寻之路。

三、解决问题的过程与方法

1. “合”—— 资源整合

（1）擅用教师团队的力量

学校音乐教师专业素质高，年轻有魄力。合唱团根据教师所教年级和专业特长等因素做出人才最优化。小学高段年级正是合唱团成员聚集的学段，负责高段音乐教学任务的教师需要更多的关注音乐课堂常规，认真落实音乐基础知识的教学，全面提高学生的音乐综合素质。同时，该教师承担合唱团钢琴伴奏和声乐指导工作。小学低段音乐教师负责音乐启蒙教育，在音乐课堂中多举措创设情境、组织活动，大力培养学生的学习兴趣，关注学生音乐修养，为合唱团发现和培育人才。小学低段教师负责合唱团声乐指导、艺术表演编创等工作。学校将最具合唱教学经验的教师指任为合唱团常任指挥，负责合唱团工作统筹和日常训练工作。学校全体音乐教师群策群力，在合唱工作中将自身优势最大化发挥，合唱团的排练效率大幅提升，师生凝聚力日益稳固。

（2）借助民族音乐背后的力量助力合唱教学

鲁迅先生提出 “民族的才是世界的”这一观点在艺术发展范畴也是实用的。每个民族的文化是独一无二的。云南省是少数民族分布最多的省份。作为云南本土的一支合唱团，只有先学会唱本土民族音乐，建立自己的音乐特色，才能打开局面走出去，让更多的人关注到我们的声音。

音乐家田丰生命的最后十六年，大部分在云南度过。他开办了云南民族文化传习馆，为挖掘、保护、传承云南少数民族“源文化”做出了巨大贡献。田丰老师的作品是合唱团借助的第一股民族音乐背后的力量，唱他的作品，用他的事迹带领学生走进艺术殿堂、接受艺术熏陶对于云南的孩子来说更加有意义。

合唱团的第二股力量来自于著名作曲家刘晓耕老师。他的作品在传承民族民间音乐的同时利用现代作曲技法将其发展，以独特的音乐语言、独特的创作方式向全国同行展示了当代云南音乐特有的神韵。

合唱团尝试选择和整理此类具有云南民族音乐代表性且适合童声演唱的合唱作品，认真分析作品、运用科学有素的方式进行训练。成功演唱了田丰老师的《太阳出来啦》《赶摆路上》，晓耕老师创编的合唱作品《水母鸡》《崴萨啰》等作品。

虽然我们的孩子不全是少数民族，但我们生活在云南，我们与少数民族文化最为接近，无论是语言、民族风俗、舞蹈特点、生活服饰我们都能最大限度的去挖掘和感受。所以，我们巧用了民族音乐文化蕴藏的力量，加以雕琢，唱出了民族自信，展现了自我风采。

2. “新”—— 突破创新

（1）建立梯队传递经验

合唱团成员由三至六年级学生组成，为了让合唱团保持在一定演唱水平并稳步提升，学校成立了合唱团的延伸社团——小歌手社。我们把几年来积累的合唱教学经验、舞台表演经验与声乐独唱教学方法融合，升级为全新的教学模式。经过训练，小歌手社团成长出一批批歌声甜美、音乐素养扎实的实力唱将。为合唱团源源不断地注入新鲜力量，这样自然和谐的梯队模式使合唱团员平均综合能力显著提升，实现了合唱团的可持续发展。

（2）编撰合唱团校本课程

在合唱团、小歌手社实践活动过程中，我本着音乐的学科特点、学生学段特点、心理特点，社团发展方向等原则编撰了两套校本课程。一为《乐音和鸣》，教材中收集整理了六首具有代表性的云南少数民族合唱曲。介绍了相关民族音乐特点和民族风俗。在合唱团源源不断注入新鲜力量的过程中，老师要循环教唱这些歌曲，这既是对云南民族文化的传承，也能为团队打下坚实的基础。二为《歌声嘹亮》，书中搜集整理了近年来优秀独唱作品28首。根据歌曲难易程度和歌曲风格细化为民族、戏剧、流行等类别，更加贴近现在青少年儿童的喜好，让其保持对音乐的新鲜感和热情。

四、主要成果

1、“承”—— 传承民族音乐

在央视少儿频道《银河之声2019年新年特别节目》中，我校合唱团用壮语演唱《水母鸡》，演绎了纯真、质朴的壮族儿童在田间嬉戏的场景。彝族少年的一曲《放牛吹起梯噜噜》又将云南秀美的田园风光描绘在观众眼前……借助着民族音乐的魅力，合唱团在一次又一次的表演实践中了体会到了传承民族音乐、弘扬家乡文化的意义。

2、“塑”—— 塑造学艺氛围

（1）学生层面：塑造良好的音乐兴趣

合唱团的同学有丰富的演出经验和艺术表现力，他们会以个体或集体的形式参加学校文艺活动，很多学生受到感染。有了学习艺术的氛围后，同学们以他们为榜样，积极参加艺术课程学习，大大提高了学生学习艺术的兴趣。

（2）教师层面：塑造教学专业素养

合唱团的稳健发展给了老师强大的动力。老师们需要不断的汲取新知，刻苦训练专项技能，如：指挥手势、钢琴伴奏、视唱练耳、教学方法研究、中西方音乐史、民族民间音乐文化等内容都是我们训练的内容。只有老师的专业素养提高了，学生的能力提升才有保障。

从“散”“旧”到“合”“聚”，再到“承”“塑”，每一个关键字的背后都沉淀了合唱团合唱人的心血。传承民族音乐是合唱团寻求创新和发展的契机，是面对困难、攻克困难、锻炼韧劲、建立自信的过程。这样的探索与实践是中国民族音乐力量的过程，也是我们青少年培养爱国情怀、建立民族自信的有效途径。