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AI 音乐可视化技术在《茉莉花》教学中促进学生音乐审美判断能力的实践探索

梁田田 黄越 郭晓鑫 王玮 耿立芹
  
市场信息报·教育论坛
2025年8期
北京实验学校 101200

摘要:本文以传统民歌《茉莉花》为教学载体,探索 AI 音乐可视化技术对学生音乐审美判断能力的促进作用。AI 音乐可视化技术的核心是把抽象的音乐元素,转化成直观的视觉符号;结合《茉莉花》的旋律、节奏、情感等审美要素,就能设计出针对性的教学策略。借助这项技术,学生能更准确地把握音乐结构与情感表达,进而有效提升自身的音乐审美感知、分析和评价能力,也为传统音乐教学的创新提供了新路径。

关键词:AI 音乐可视化;《茉莉花》;音乐审美

一、引言

核心素养导向的音乐教育改革中,培养学生音乐审美判断能力是重要目标。传统教学多依赖教师口头讲解与学生听觉感知,面对《茉莉花》这类含丰富民族情感、细腻音乐层次的作品,学生往往难深入理解其旋律起伏的审美意蕴、节奏变化的情感递进,审美判断停留在表面。AI 音乐可视化技术能将声音信号转化为动态视觉图像,可解决这一教学痛点。《茉莉花》是传统民歌代表,将该技术用于其教学,能让学生“看见”音乐,深化审美理解。本文开展教学实践探索,旨在验证技术对学生审美判断能力的促进效果,为音乐教学现代化转型提供实践参考。

二、AI 音乐可视化技术的内涵与教学优势

(一)技术内涵

AI 音乐可视化技术是人工智能与音乐领域交叉融合的产物。它先通过音频分析算法,提取音乐中的音高、节奏、力度、音色等核心要素;再借助数据可视化技术,将这些要素转化为色彩变化、图形运动、节奏闪烁等直观的视觉符号。比如,音高可通过线条的高低起伏呈现,节奏能通过图形的疏密排列展示,力度则可通过色彩的明暗程度变化体现。这种技术实现了“听觉-视觉”的跨感官联动,让原本抽象的音乐元素,变得能被直接感知、清晰理解、深入分析,打破了音乐仅靠听觉感知的局限。

(二)教学优势

比起传统教学方式,AI 音乐可视化技术在音乐审美教学中有着三个显著优势。一是直观性,它能把难以用语言说清的音乐要素转化成视觉图像,减轻学生的认知负担,帮助他们快速搞懂音乐结构;二是互动性,部分 AI 可视化工具支持实时调整音乐参数,视觉效果也会同步更新,学生通过动手操作,就能直观体验到音乐要素和审美表达之间的关系;三是个性化,技术能根据学生的学习进度,生成专属的可视化图谱,刚好满足不同学生在音乐审美感知上的不同需求,让每个学生都能适配自己的节奏理解音乐。

三、《茉莉花》的音乐审美要素与可视化适配性分析

(一)《茉莉花》的核心音乐审美要素

《茉莉花》的审美价值主要体现在三个方面。其一为旋律美,以传统五声音阶为基础,旋律线条婉转起伏,如“好一朵美丽的茉莉花”一句,从“好”字低音起调,渐升至“丽”字高音后自然回落,形成“起-承-转-合”的优美弧线,尽显民族音乐特色。其二是节奏美,以八分音符与十六分音符结合为主,节奏舒展平稳,既凸显江南民歌的温婉气质,又在重复旋律中暗藏细微变化,体现“一唱三叹”的韵律特点。其三为情感美,歌词以赞美茉莉花为载体,通过“欲采又怕”的细腻描写传递质朴纯洁的情感,音乐与文字融合营造出清新淡雅的意境,更折射出中国人善良真诚的精神特质,成为兼具民族性与世界性的文化符号。

(二)可视化技术与审美要素的适配性

针对《茉莉花》的旋律、节奏、情感这三个审美要素,AI 音乐可视化技术能实现精准适配。对于旋律美,用蓝色渐变线条的高低起伏对应音高变化,让学生直接看到“婉转曲折”的旋律形态;对于节奏美,用白色圆点的疏密表示节奏疏密——圆点密集处对应十六分音符,稀疏处对应八分音符,帮助学生清晰感知节奏的舒展与变化;对于情感美,通过背景色从浅绿到淡粉的渐变,呼应歌词中从赞美花朵到表达喜爱之情的情感递进。这种适配让《茉莉花》的审美要素从“只靠听”变成“又听又看”,为学生的审美判断提供了具体的支撑。

四、基于AI 音乐可视化的《茉莉花》教学实践策略

(一)“视听联动”的审美感知环节设计

教学初始阶段,先借助 AI 可视化工具播放《茉莉花》经典版本,同步呈现与音高、节奏、情感对应的可视化图谱。接着引导学生观察三个问题:旋律线条的起伏和歌词意境有什么关联?节奏圆点的疏密怎么体现江南民歌的温婉?背景色的渐变和情感表达是否一致?通过这些设问引发学生思考,让他们在视听联动中,初步建立音乐要素与审美表达的关联认知。比如播放到“满园花开香也香不过它”时,会引导学生关注旋律线条的最高点与背景色的最深处,帮助他们理解此处正是情感表达的高潮。

(二)“互动探究”的审美分析环节设计

进入深度探究阶段,采用支持互动操作的 AI 音乐可视化平台,组织学生以小组为单位,对《茉莉花》的音乐要素展开调整实践。比如针对某一句旋律,学生可改变其线条高度,在观察视觉图谱随之变化的同时,聆听对应的音效改动,进而分析旋律高低不同会带来怎样的审美感受差异;还能调整节奏圆点的疏密程度,将修改后的版本与原版本对比,清晰感知两者在节奏美感上的不同。每组需详细记录调整过程中的发现,梳理并总结音乐要素与审美表达之间的内在规律。教师在此环节中负责引导,帮助学生从实践观察里提炼出“旋律起伏决定情感张力”“节奏疏密影响音乐气质”等关键审美判断要点,让学生切实掌握审美判断的方法。

五、结论

在《茉莉花》教学中,AI 音乐可视化技术能有效提升学生的音乐审美判断能力。它能把旋律、节奏等抽象的音乐审美要素,转化成看得见的视觉符号,打破了传统音乐教学里学生只能靠听来理解的认知壁垒。借助这项技术,学生能在“听音乐 + 看符号”的联动中,更深入地理解音乐美;在动手互动探究的过程里,掌握判断音乐审美的方法;还能在借鉴《茉莉花》风格进行创作时,把学到的审美判断能力转化为实践能力,最终实现审美判断能力的切实提升。

参考文献:

[1]索央啦.高中音乐教学中如何提升学生音乐审美能力[A]2025素质教育创新发展交流会论文集(下册)[C].中国智慧工程研究会,中国智慧工程研究会,2025:2.

[2]林蕾蕾.音乐可视化有效教学策略初探[J].教育界,2025,(09):68-70.

本文系中国教育学会学校文化研究分会"十四•五"科研规划课题“AI 辅助教学在高中汉族民歌调式教学中对音乐核心素养培养的应用研究— —以《澧水船夫号子》、《脚夫调》和《茉莉花》为例”(立项批准号(CXKT-2023003) 的研究成果。

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