- 收藏
- 加入书签
核心素养要求下小学音乐课大单元教学设计方法探究
摘要:小学音乐课程是陶冶学生情操,提高学生音乐审美能力的重要课程,学生通过乐理知识的学习能够有效地提高学生的音乐核心素养。随着对音乐课程教学方法的不断研究和创新,大单元的教学设计思路逐渐与小学音乐课程相互融合,从而不仅提高了音乐课堂的效率,也帮助学生对音乐知识有了更加清晰和透彻的认知和理解,进一步促进了小学生综合素质的提升,因此本文就核心素养要求下小学音乐课大单元教学设计的方法进行研究和探讨。
关键词:核心素养;小学音乐;大单元教学;教学设计
引言:音乐是利用人的听觉对人内心世界产生影响的艺术,而传统的小学音乐教学,教师要么只注重音乐理论知识的教学,使音乐课显得枯燥无味,且学生对于音乐理论知识的记忆也出现边学边忘的现象。要么教师只注重引导学生对乐器演奏、歌唱等技巧的练习,使学生对音乐的理解不够深入和透彻,导致音乐难以起到影响学生内心的现象。基于此,随着大单元教学方法的融入,以单元主题为基础,充分地将音乐理论知识与音乐技巧相互融合,能够进一步让学生在感受音乐魅力的同时,培养学生的音乐核心素养,从而促使学生综合素质的提升。
一、核心素养下的小学音乐
学生核心素养的培养,是指学生在学校学习的期间掌握其应有且必须具备的关键知识与能力,从而帮助学生适应社会,解决实际生活中产生的难题。而小学的音乐核心素养对学生的要求则是要不断培养学生的音乐鉴赏能力、音乐表现能力以及音乐的创造能力。同时,核心素养下的小学音乐教学还需要教师不局限教会学生音乐理论知识、几个舞蹈动作或者几首歌曲,而是应当从更高维度,多角度、全方面、多形式地为学生创造音乐学习的氛围,从而进一步打破音乐与学生之间的隔阂,能够让学生以音乐的知识,解决生活中遇到的音乐问题,达成音乐核心素养提高的目的[1]。
二、音乐大单元教学遵循的原则
(一)主题教学原则
在小学音乐大单元的教学设计中,首先要遵循的就是主题教学设计的原则。由于小学音乐教材的设计有其内在的逻辑性,而这种逻辑则体现在每个音乐单元的设置中,其中包括了音乐的表现形式、音乐的文化背景、音乐的内涵等。学生则能够通过对单元主题的理解,对单元内所有的音乐知识进行整理和归纳,从而帮助学生构建较为完整的音乐理论知识体系,并通过对主题的理解,增强学生对音乐内涵的深入感知。同时,音乐与音乐之间存在一定的内在联系,其中包含了音乐的情感价值、音乐的时代主题等,而学生在对每个单元的音乐主题有更加深入的了解后,则能够通过对主题与主题的联系,寻找音乐理论知识、技巧等之间的共性,从而提高音乐对学生产生的影响,进一步为培养学生的核心素养奠定基础。
(二)主动性原则
在小学音乐教学设计的过程中,由于小学阶段的音乐课程总量本身就比较少,再加上学生对于音乐的理论知识的积累量有所欠缺,而传统的音乐教学方法多是以教师为中心的音乐教学,这就导致学生对于音乐学习的积极性不高,且对于音乐的学习不够重视,使音乐教学难以达成提高学生核心素养和综合素质的能力。但随着大单元教学方法的引入,这一问题得到了有效地改善。不过在使用大单元的教学方法时需要注意大单元教学的主动性原则,小学音乐教师要勇于争夺传统音乐教学模式的束缚,将传统的以教师为核心的教学转变为以学生为核心的教学,充分的在音乐教学中发挥小学生的主观能动性,让学生积极主动地参与到音乐知识的学习当中。教师要扮演好辅助者和引导者的身份,帮助学生达成自己寻找音乐问题、自己思考音乐问题、自己解决音乐问题,从而使学生能够将所学习到的音乐知识得到实际的应用,从而保证学生核心素养的稳步提高。
(三)合作性原则
在核心素养的背景下,不论是小学生现阶段的学习还是未来在社会中的发展都离不开与他人的合作,所以教师在进行小学音乐大单元教学设计的过程中,也需要重点关注大单元教学的合作性原则[2]。音乐的大单元教学是利用音乐大单元的主题展开的教学活动,而合作性原则可以保证学生在对单元主题的研究和学习中养成相互学习、相互合作的良好习惯,让学生在潜移默化的合作中汲取他人的长处,弥补自身的不足,不仅能够有效地丰富小学生的知识储备,同时也能够增强学生团结协作的意识,培养学生的团队精神,从而为学生未来的学习和发展做出最基础的铺垫。
(四)减轻学生负担
音乐知识的学习是一个漫长的、需要积累的过程,而传统的小学音乐教学,部分教师为了追求学生对音乐理论知识的掌握,布置大量音乐理论知识的背记,或者是大量课后的技巧练习,这不仅加重了学生的学习负担,长此以往学生还可能产生一定的厌恶心理,从而难以保证音乐教学的整体质量,因此教师在小学音乐大单元的教学设计中要考虑利用多种形式,将音乐课堂教学的时间利用起来,尽量减少学生的课外负担,从而为学生创造轻松愉快的学习环境,使学生保持对音乐知识学习的热情,有效地全面提高学生的音乐的核心素养。
三、大单元教学设计的相关策略
(一)明确单元的主题
小学音乐教师想要在核心素养的背景下使大单元的教学设计达到理想的效果,就需要明确每个音乐教学单元的主题。明确单元主题的作用有两大优势。其一,对于学生来说,清晰的单元主题有利于学生明确音乐知识学习的重点和难点,并帮助学生完成对音乐知识框架的建立,从而保证后续学生的学习不会偏离主线任务。其二,对于教师来说,明确的单元主题能够帮助教师更加科学合理地设置教学目标,并完善大单元教学的方法,保证音乐教学的整体质量。基于此,对于大单元教学设计的方法有以下几点。首先,教师需要仔细研究音乐教材,确定单元主题的主基调,也就是设置好单元学习的主线内容,使学生在学习单元中任何一个音乐理论知识时,都能够与单元的主题联系在一起,从而帮助学生建立系统性的音乐知识框架。其次,教师在明确单元的大主题后,可以围绕大主题分别设置相应的分主题,教师在教学的过程中可以引导学生对各个分主题进行研究和理解,从而加深对大主题的认知,使学生在后续的生活学习中,一旦回想起单元的大主题就能够联想到大主题的分支,从而达到丰富学生知识量的目的,使学生能够在解决问题时,从多角度、全方位的对问题进行思考,同时利用这些分主题完成对大主题具体内容的填充,让大单元教学的内容不仅有骨也有肉。最后,教师在设置大单元的主题时,需要结合学生实际的音乐基础以及音乐知识接受的能力,从而保证单元主题符合学生发展的需求,让大单元的教学设计在实际的教学中达成最佳的教学效果[3]。此外,主题的设置还需要具有一定的趣味性,教师可以在设置单元主题之前,先对学生进行调查,尽量使主题与学生近期讨论的话题相关,从而利用学生对知识探究的欲望,激发学生对单元主题学习的兴趣。
以人音版小学四年级上册第六课“水上的歌”教学设计为例,教师在进行教学设计时,要明确这个单元的教学主题,本单元中所有的曲目都与水有关,如:“小螺号”与海水有关,“让我们荡起双桨”与湖水有关,因此教师在教学正式开始前要引导学生明确这一主题。其次,教师可以围绕“水”这一主题,设置分主题,如:在练习“小螺号”这首歌曲的过程中可以先让学生体会与大海相关的景色,当学生对海水有更深层次的认知后再带着感情练习这首歌曲。而对于“让我们荡起双桨”则可以让学生先理解湖水这一自然景观,并在练习中完成对音乐知识的讲解,同时复习“小螺号”,引导学生感受海水与湖水的不同,从而更好地理解这两首歌曲的内涵。在这两个分主题学习完成后,教师要及时引导学生回归“水上的歌”这一主题,在总结的过程中,学生在想到“水”这个字时,就会联想到“水上的歌”,进一步联想到与海水和湖水相关的歌曲,从而当学生在未来遇到相关场景时,就会不自觉地回想起这两首歌,使歌曲得到实际的应用。
(二)合理重组单元内容
大单元是以单元主题为基础的教学,所以教师可以根据学生的实际情况对单元中知识的顺序进行合理的重组,从而保证大单元教学的质量。对单元内容的重组需要教师仔细研究教材,并对单元中的重点和难点进行合理的调配。就小学音乐大单元的教学设计来说,教师可以将单元中的音乐理论知识放在首位,将歌曲练习等放在中间,将需要结合乐曲、歌曲等进行的舞蹈放在最后,从而保证音乐的教学按照科学的阶段进行,且一步步地深入学习也有利于学生对新知识的接受。对于将单元内容进行重组,则有以下几点策略。首先,对于单元内容的重组,教师可以采用由易到难的阶梯状重组方式,将单元中较为简单的音乐理论知识放在单元教学的初步阶段,并配合相应的乐曲、歌曲等对音乐理论知识进行讲解,从而让学生对音乐理论知识的理解更加深入。在学生完成基础的音乐理论学习后,教师就可以继续讲解本单元中的其它理论知识,并辅以音乐进行指导,这种方式只需要考虑知识的难易程度,而不需要按照单元中歌曲、乐曲的顺序。其次,教师对于单元的内容可以根据其文化背景特点进行重组,由于教材中部分单元中既有国内的乐曲也有国外的乐曲,而教师则可以将之区分开来,先带领学生体会国内乐曲的魅力,并了解其背后的文化内涵,再引导学生学习外国乐曲,这样一来学生在学习时就避免了知识的混淆,容易帮助学生形成科学的音乐知识体系,并且这种方式容易让学生下意识地对两种乐曲的风格、表现形式、文化差异等进行对比,从而更加迅速地找出其中的关键点,并通过对关键点的对比来完成对音乐知识的记忆[4]。最后,教师可以在大单元的教学活动中按照音乐的种类对内容进行重组,因为现阶段的教材中,每个单元不仅有歌曲也有纯音乐,所以教师在重组时就可以先带领学生学习需要演唱的歌曲,由于学生通过亲自演唱,所以对于歌曲所表达的情感、内涵等容易形成共鸣,此后再进行纯音乐的鉴赏,学生就会不自觉地联想到歌唱时的感情,从而进一步增强学生对纯音乐的感知和体悟,从而使学生对单元中曲目所表达的思想情感有更深入地认知,从而进一步提高学生的音乐鉴赏能力。
以人音版小学四年级下册第一课“跳起来”的大单元教学为例,本单元中来自我国的乐曲有“新疆舞曲第二号”,而国外的乐曲有“那不勒斯舞曲”、“小步舞曲”等,而教师则可以对单元的内容进行重组,由于本单元中外国著名乐曲比较多,所以教师就可以先带领学生欣赏和学习国外的乐曲,并为学生讲解相关的演奏乐曲如:小号、钢琴等,当学生系统性地对外国名曲进行欣赏和理解后,教师就可以再引导学生进行“新疆舞曲第二号”的鉴赏,由于这首乐曲所使用的乐器和曲调表达的思想感情和乐曲所具有的文化内涵都存在明显的差异,所以教师就可以在教学完成后,让学生对中外乐曲中各方面的差异进行对比,从而更加深入地了解中外乐曲所具有的特点,通过对比,学生对这个单元的音乐知识记忆会更加深刻。
(三)设计合作探究型单元学习
一千个人眼中有一千个哈姆雷特,对于音乐鉴赏来说也是如此,在音乐鉴赏的过程中,由于学生的眼界、思考问题的角度等均有差异,所以在音乐欣赏主基调不变的前提下,每位学生对音乐所表达的情感体会也有巨大差异,在大单元中,学生对于每个乐曲的喜爱程度也是有所差异的,所以教师在设计大单元教学的工程中要避免出现一刀切的情况,转而利用合作探究式的教学方法,将理解能力和喜好相同的学生,在明确单元主题的情况下进行分组,让学生在单元的框架内完成对音乐的自主探究、学习和理解,并在合作学习的过程中与其他学生进行交流,做到对乐曲鉴赏的求同存异[1]。对于合作探究式的大单元教学设计有以下几点对策。首先,教师可以根据学生的音乐知识的基础学习程度进行小组的划分,可以将基础差不多的学生分成若干组,这样就能够保证学生之间有交流学习的欲望,避免因学生之间的基础差距过大导致部分学生的自信心受到打击,从而不愿意进行音乐知识的学习,或者教师也可以将基础较好与基础较差的学生分成一组,如此一来基础较差的学生能够通过交流学习和接受更多的知识,而基础较好的学生也能够通过与其它学生交流打开鉴赏的思路,从而使大单元教学照顾到每一位学生。其次,教师可以按照音乐的鉴赏、乐器的讲解以及乐曲背后文化知识的研究等将学生分成不同的小组,在学生完成学习后再次进行小组之间的相互学习,从而既保证了音乐学习的效率,又保证了学生对单元知识了解的全面性。
以人音版小学四年级上册第一课“歌唱祖国”的教学为例,教师在设计合作探究性大单元的教学时就可以采用分组的学习的方式,由于本单元中的歌曲都是以爱国主义为核心的歌曲,所以教师就可以将学生分成多个小组,并给不同小组分配不同的探究任务,而探究任务分别可以是歌曲的演唱小组、背景资料查找小组、歌曲情感体会小组等,随后在正式的教学中,将课堂完全交给学生,让各小组之间相互交流音乐知识、心得体会以及学习的资料,不仅活跃了课堂的气氛也发挥了学生的主观能动性,帮助学生培养了团结协作的能力,从而促进学生核心素养的提高。
(四)鼓励学生积极创作
在大单元的教学中,教师可以在学生明确单元主题的情况下,鼓励学生以单元主题为主,进行不限歌曲、乐曲、舞蹈、音乐表演道具等的创作,从而激发学生对学习音乐知识的热情,在学习音乐的过程中培养学生积极思考问题以及动手实践的能力,而学生通过多种形式对单元中音乐知识的学习,能够更加有效地帮助学生理解单元中的音乐知识,且在创作的过程中也是学生对音乐知识的实际应用,进一步使学生的核心素养与综合素质得到有效地提高[1]。
以人音版小学四年级下册第一课“跳起来”的大单元教学为例,教师在带领学生进行音乐鉴赏之后,由于本单元的主题为跳舞,那么教师就可以鼓励学生根据音乐的节拍和音乐的文化背景,进行舞蹈的编排,如:“那不勒斯舞曲”选自“天鹅湖”,那么教师就可以带领学生先进行舞蹈的观赏,再让学生结合已知的知识与学生对乐曲的感受,自行思考和创作舞蹈动作。
结语:综上所述,在核心素养背景下,教师利用大单元的教学模式进行小学音乐的教学设计,对学生构建完成的音乐知识体系以及培养学生的音乐鉴赏能力都有巨大的帮助。基于此,教师要明确大单元的主题,并围绕主题设置相应的分支。在教学内容上,教师可以合理地对单元知识进行重组,保证内容的整体性。在教学形式上,教师要以学生为主题,鼓励学生以多种形式进行音乐知识的学习与音乐的鉴赏,进而从全方面提高学生的音乐核心素养。
参考文献:
[1]刘倩.浅谈核心素养背景下的小学音乐课大单元教学设计[J].天天爱科学(教育前沿),2023(03):54-56.
[2]程元元.学科核心素养下的小学音乐课程大单元教学设计[J].学园,2022,15(34):16-18.
[3]王芝君.核心素养背景下小学音乐课大单元教学设计方法探究[J].华夏教师,2022(26):55-57.
[4]黄蓉.核心素养背景下初中音乐课大单元教学设计方法[J].新课程教学(电子版),2022(15):4-5.
京公网安备 11011302003690号