摘要：小学阶段，美术是一门给予学生情感体验、审美体验，培养学生实践美、创造美的能力的课程，是培养学生综合素养的重要阵地。在新课程改革过程中，小学美术的教学模式也在不断调整，将地域文化融入小学美术课堂，让学生通过美术来感悟生活之美是美术课程的改革方向。本文围绕于永川地区独特的书画与蝶画艺术资源，探讨其与小学中段美术教学相结合的有效途径。通过分析本土艺术的美育价值，提出将地方文化元素融入美术课堂的具体策略，包括课程内容整合、教学方法创新和实践拓展等方面。研究旨在丰富美术教学内容的同时，增强学生对本土文化的认知与情感。

关键词：永川文化；书画蝶画；美术教学；融合创新

引言

在当前推进素质教育的过程中，美术教育承担着培养学生审美能力和文化素养的重要使命。永川地区的书画与蝶画艺术形式独特，文化内涵丰富，是宝贵的地方美育资源。小学中段学生正处于审美能力发展的关键期，将这些富有地方特色的艺术形式引入课堂，不仅能丰富教学内容和形式，还能使学生在艺术学习中增进对家乡文化的理解与热爱。

一、永川书画蝶画的教学价值探析

永川书画艺术以其独特的笔墨韵味和意境表达见长，而蝶画则以其精巧细腻的造型和丰富的色彩表现著称。这两种艺术形式在小学中段美术教学中展现出独特而多元的教育价值，值得深入挖掘和运用。

从审美教育的维度来看，书画艺术中蕴含的笔墨变化、构图留白等艺术语言，恰与小学中段美术课程中线条的表现力、画面的构图等教学要点相契合。学生在学习过程中，不仅能掌握基本的笔墨运用技巧，更能通过临摹与创作，逐步领悟虚实相生、疏密有致的艺术规律。而蝶画艺术细腻的造型手法和丰富的色彩搭配，则为学生提供了绝佳的观察与表现素材，有助于培养其敏锐的观察力和色彩感知能力。

就文化传承的意义而言，这些富有地方特色的艺术形式承载着永川地区独特的文化记忆与民间智慧。通过系统的教学引导，学生不仅能够掌握特定的艺术表现技法，更重要的是能够在亲身体验中建立起与本土文化的深层联结。当学生在《剪纸故事》《浮雕形象》等课程中运用书画的线条语言进行创作时，他们实际上正在经历一场生动的文化传承之旅。这种浸润式的学习体验，远比单纯的知识传授更能激发学生对家乡文化的认同与热爱。

二、书画蝶画与美术课程融合的实践路径

要使本土艺术资源真正“走进”课堂，需要从课程设置、教学策略与活动设计等多个维度进行系统性规划，确保融合的深度与广度。以下将从三个层面探讨具体实施路径。

（一）与教材内容的有机衔接

在教材内容的衔接方面，需要深入分析永川书画蝶画的艺术特点与教材知识点之间的内在联系，实现自然融合。以湘美版《草丛中》一课为例，教师可先引导学生观察永川蝶画中蝴蝶的造型特征和色彩搭配，再让学生用撕纸拼贴的方式表现草丛中的蝴蝶。这个过程中，学生不仅掌握了造型表现的基本方法，还深刻体会到蝶画艺术的造型美感。

而在《剪纸故事》单元教学中，可以引入永川书画的线条艺术。先示范书画中不同线条的表现力 - 如流畅的曲线表现柔美，刚劲的直线表现力量，再让学生运用这些线条语言创作剪纸作品。用流畅的曲线表现飞舞的衣带，用顿挫的线条表现老树的纹理。这样的教学设计既完成了教材要求的剪纸技能学习，又让学生体验了书画线条的独特魅力。在《浮雕形象》课程中，可以结合蝶画的立体造型特点，指导学生用陶泥或纸浆等材料制作具有蝶画元素的浮雕作品。通过这样的课程设计，本土艺术资源不再是生硬的附加内容，而是与教材知识点形成了有机的整体。

（二）多元化教学方法的运用

教学方法的创新上，建议采用赏 - 探 - 创的渐进式教学模式，注重学生的体验与感悟。以《蝴蝶落我家》一课为例，具体实施可分为三个环节：

第一，“赏”的环节。教师可精心挑选数幅永川蝶画代表作，引导学生从造型、色彩、构图等角度进行欣赏。通过设问：这些蝴蝶的翅膀有什么特点？艺术家用了哪些颜色来表现蝴蝶的美？等问题，激发学生的观察与思考。

第二，“探”的环节。这个阶段，可让学生尝试用多种材料表现蝶画艺术。用水墨在宣纸上体验书画的笔墨韵味，用彩色卡纸进行撕贴练习表现蝶翅的纹理，甚至可以利用生活中的瓦楞纸、落叶等综合材料进行创作实验。这种多元材料的探索，既能培养学生的创新思维，又能帮助其深入理解艺术表现形式。

第三，“创”的环节。鼓励学生将前两个环节的收获转化为个性化的艺术表达。可以让学生创作蝴蝶落我家的主题画面，要求不仅表现蝴蝶的形态美，还要通过环境、道具等元素展现一定的故事情境。这个过程中，要尊重每个学生的独特创意，鼓励多样化的艺术表达。

（三）校园文化与课外实践的延伸

校园文化建设和课外实践活动是课堂教学的重要补充，能够为学生提供更广阔的艺术实践平台。具体可从以下方面着手：第一，成立书画蝶画兴趣小组，小组活动可以更加系统深入地学习本土艺术，如定期开展永川书画的笔墨练习、蝶画的造型研究等。同时，可以邀请永川当地的书法家、蝶画艺人进校园，开展专题讲座和现场示范。这些民间艺术家带来的不仅是技艺，还有艺术背后的文化故事，这种鲜活的教学形式往往能给学生留下深刻印象。

第二，充分利用校园空间展示学生学习成果。在教室走廊设立永川艺术长廊，定期更新展示学生的书画蝶画作品；在班级文化墙开辟家乡艺术专栏，展示创作过程和心得；还可以利用学校艺术节举办永川书画蝶画主题展览，邀请家长和社区居民参观，增强学生的成就感。

第三，可以结合重要节庆开展主题艺术活动。在校园文化节期间组织蝶画服饰设计大赛，让学生将蝶画元素运用到服装设计中；在传统节日时开展书画送祝福活动，让学生书写春联、绘制年画赠送给社区。这些活动既丰富了学生的艺术体验，又促进了本土艺术的传播。

通过这些课外延伸活动，学生得以在更广阔的空间中继续探索本土艺术，实现从课堂学习到生活应用的自然过渡，真正达到文化浸润的教育效果。

结语

将永川书画蝶画艺术融入小学中段美术教学，是对地方文化资源的有效利用，也是对美术教育内涵的丰富拓展。通过系统化的课程设计和多样化的教学方法，能够使学生在掌握美术知识技能的同时，潜移默化地接受地域文化的熏陶。

参考文献：

[1] 安子怡 . 小学美术教育教学中渗透地域文化的途径 [J]. 三角洲 ,2024,(36):217-219.

[2] 刘晓烨 . 传统文化融入小学美术课堂教学的路径 [J]. 天津教育 ,2024,(30):140-142.

[3] 乔娟 . 小学美术课程教学中当地文化资源的开发和应用 [J]. 学园 ,2024,17(20):118-121.