摘要：作为汉族众多、地域辽阔的多民族国家，我国孕育了丰富多彩的民族文化。在这些文化宝库中，民族民间舞蹈无疑占据了不可替代的地位，它不仅承载了深厚的历史和文化底蕴，更是记录民族生活、表达民族情感的重要艺术形式。在高等教育体制不断完善、课程改革深入实施的背景下，高等院校赋予民族民间舞蹈教学以越来越高的重视，探索如何在丰饶和扩展舞蹈教学内容的发挥其在促进学生综合素质提升中的积极作用。舞蹈与音乐紧密相连，钢琴作为音乐中的重要伴奏工具，其在民族民间舞蹈课堂中的应用显得尤为关键。通过精心设计的钢琴伴奏教学，不仅可提升教学的趣味性和多样性，更能深化学生对民族文化的理解，丰富其舞蹈学习体验。本文对提升钢琴伴奏在民族民间舞蹈课中的教学效果进行详细的探讨和分析，以期为相关领域教学策略的优化提供参考与借鉴。

关键词：民族民间舞蹈课；钢琴伴奏；教学方法

引言

舞蹈作为一门综合性极强的艺术，与音乐交织成不解之缘。鉴于双方紧密无间的联结，充分发挥音乐在舞蹈中的辅助作用，可增强舞蹈艺术的表现力，有效传递主题思想与情感能量。尤以钢琴伴奏之悠扬旋律与清晰节拍，其融入民族与民间舞蹈的教学实践，不仅美化了学习氛围，更促使艺术整合至完美，促进学生情感能量的升华。针对此现象，教师需精准掌握民族民间舞舞蹈与钢琴伴奏的协同关系，对钢琴伴奏在授课中的应用进行深度优化及科学调整，进而提高教育教学成果。

一、民族民间舞蹈课中钢琴伴奏教学的作用

在探讨民族民间舞蹈课程中钢琴伴奏的作用时，可见其不仅局限于音乐播放的基本职能。实质上，钢琴伴奏对于舞蹈教学具备深远而多维的影响。在音乐支持方面，钢琴伴奏能够依据舞蹈的风貌与韵律需求作出即时且恰当的调整，保证音乐与舞蹈同步合拍，由此增进舞蹈的艺术表达和观者的审美体验。舞蹈作为一门综合视听艺术，需音乐与动作间的密切配合。钢琴伴奏恰好架起教学双方，教师与学生的桥梁[1]。教师可利用悠扬的旋律和鲜明的节奏导引学生把握舞步与节奏感，进而促进对舞蹈文化底蕴与表述技巧的深刻领悟。另一方面，伴奏的可即时调适功能也符合教育的个性化需求，协助教师根据学生的具体学习情况作出反应，这对提高教学质量极为关键。

钢琴伴奏在激发学生的学习热情与自我驱动力方面也扮演着不可忽视的角色。它所创造出的音乐环境，能唤醒学生的情感共鸣，使其在轻松愉悦的氛围中更投入于民族民间舞蹈的学习。正是这种音乐对情感的强烈触动，促成了学生全身心的投入，提升了学习结果的有效性。因此，钢琴伴奏在民族民间舞蹈教学中的应用，无疑是一种富有成效的教学督导方式。

二、民族民间舞蹈课中钢琴伴奏教学的有效策略

（一）提升钢琴伴奏教师思想认识

教师在传授民族民间舞蹈伴奏时，需深究该舞蹈所涵盖的深厚文化与精神内涵。通过细致地研究舞蹈理论及其历史沿革，教师能够准确掌握各种舞蹈风格对音乐的具体要求。钢琴伴奏教师应致力于探索各民族音乐的特色，并学习如何借助钢琴这一乐器的特性来展现这些音乐风格的独有魅力。在教学过程中，采用互动式授课方式，让学生积极参与到音乐伴奏的创造过程中，从而通过亲身实践来加深对音乐的理解与感悟[2]。教学策略要整合现代音乐教育的理念，鼓励学生突破传统框架，进行创新。教师需根据舞蹈的节奏变化及表演者的情感变化，灵活调整和塑造伴奏音乐，使之更加符合表演的需要。教师还应不断更新教学资料，融合最新的科研成果，紧跟音乐与舞蹈结合的最前沿趋势，以确保教学内容的时代性和科学性。通过定期的研讨和培训，不断提高自身的艺术审美水平和教育效能。通过深化教师对民族民间舞蹈音乐伴奏重要性的理解，能有效推动舞蹈教学质量的提升，从而培养出更多优秀的舞蹈人才。

（二）革新民族民间舞蹈教学模式

钢琴音色丰富、节奏感强烈，能够提供充沛动力，协助舞蹈演绎展现淋漓尽致。为了充分发挥钢琴伴奏的作用，确保其与舞蹈教学相得益彰，有必要探索具体的策略，以实现教学方式的革新。伴奏者需对民族舞蹈的文化背景和风格特征有深入掌握，通过钢琴演绎传递舞蹈的民族性和地域性。针对不同的舞蹈，伴奏者需要从曲目结构、节奏和旋律进行深入分析，使伴奏与舞蹈在音乐和舞动上实现协调一致，增强舞蹈的表现力和感染力。应注重舞蹈与伴奏之间的互动。实践中，舞蹈教师与伴奏者间的沟通不应疏忽，二者需要在教学前进行充分磋商。在教学过程中，伴奏者应能即兴反应，根据舞蹈动作的变化调整音乐节奏与强度，根据学生的掌握程度灵活选择适应的伴奏方式。

钢琴伴奏的创新实践也不容忽视。传统民族音乐与现代音乐元素的融合，或许能够引发学生更大的学习兴趣[3]。伴奏者可以探索在伴奏中不仅限于传统的音乐模式，而是适时地插入古典、爵士乃至电子音乐的元素，寻求跨界的艺术效果。技术手段的应用也是优化伴奏教学策略的一个方面。随着技术的发展，音乐软件可以模拟出不同的民族乐器音色，为舞蹈伴奏提供更多变化。通过录制精准的节奏模式，伴奏者可以利用音乐编辑软件进行音乐素材的创作和组合，提供更为周到和专业的伴奏服务。

（三）抓住细节优化钢琴伴奏教学

在钢琴伴奏教学方面，首要任务为细致捕捉民族民间舞蹈的音韵特征，确保旋律与舞蹈动作的和谐统一。为此，教师需对舞蹈的节奏、速度、强弱起伏有精确的掌握。在实践中，教师应致力于辨识舞蹈中的关键动作与音乐中的重要音符或节拍，使二者达到完美对应关系。细节之中，对于音乐的拍号、速度、力度的变化，乃至音色的选择都应精益求精，恰到好处地辅助舞蹈表达。其次，针对民族民间舞蹈的多样性，钢琴伴奏的教学应具备高度的可塑性与适应性。钢琴演奏者应依据不同民族舞蹈的风格与情感，调整演奏方式，或流畅优美，或刚劲有力，甚至在某些情境下，需模拟其他民族乐器的音色效果，为舞蹈营造出更为贴切的音乐氛围[4]。

教师在教授过程中也需注重引导学生对音乐段落进行深入分析，识别主旋律与伴奏的关联性，细分音乐结构，以达到音乐与舞蹈动作同步的精准协调。例：在某舞蹈段落中，舞者的步伐加快，钢琴伴奏者应及时提高演奏速度，并通过音阶的上升运用来衬托舞步的轻盈，由此展现出教学的逐层深入与环环紧扣。教师还应关注钢琴伴奏在教学中的反馈机制，即在实际演练中，及时调整钢琴演奏以适应舞蹈演练的实际需求。复杂多变的民族民间舞蹈往往要求伴奏者能够在练习过程中，根据舞者的即时反馈和演变的教学情境，灵活地调节伴奏的节奏和风格，保证音乐伴奏与舞蹈动作之间的同步协调性。

三、总结

音乐与舞蹈艺术互为表里，二者在推动艺术创造与艺术教育进程中扮演着彼此依存的角色。在民族民间舞蹈的教学实践中，尤其强调钢琴伴奏的重要性，这是因为音乐伴奏对于舞蹈的节奏和情感表达有着至关重要的影响。面对这一点，教师须深刻观察舞蹈与钢琴伴奏的密切关系以及钢琴伴奏在教学中的作用，从而在此基础上创新和改进现有的教学策略，使教学方案与教育改革的浪潮保持同步，建立起满足学生多样化需求的课程结构。

参考文献：

[1]娄新艺.高校舞蹈基训课钢琴伴奏中节奏把握的重要性[J].海风，2022（1）：134-135.

[2]同嘉.舞蹈基训课钢琴伴奏若干问题的探究[J].2022（5）：1.

[3]马正文.中国民族民间舞蹈教学现状之我见[J].尚舞，2022（16）：3.

[4]梁晓燕.民族民间舞蹈教学中的钢琴伴奏研究[J].尚舞，2023（3）：93-95.

董爽1988年9月，女，汉族，辽宁省大连瓦房店市，研究生   助教  研究方向：舞蹈钢琴伴奏